Czwartek 19/11/2026
Komedia | 97 min
Kultowy komediodramat, który stał się przebojem kasowym na całym świecie i doczekał się wpisania do Księgi Rekordów Guinnessa, wraca 10 lat po światowej premierze do kin! (Film doczekał się ponad remeaków w ponad 20 krajach, w tym także w Polsce). Jedną z głównych ról w filmie zagrała uwielbiana zarówno w Polsce, jak i we Włoszech – Kasia Smutniak.
Siedmioro długoletnich przyjaciół spotyka się na kolacji. Dla urozmaicenia wieczoru rozpoczynają zabawę polegającą na dzieleniu się między sobą treścią każdego SMS-a, e-maila lub rozmowy telefonicznej, jakie otrzymują w trakcie spotkania. Kiedy tym samym wiele tajemnic zaczyna wypływać na światło dzienne, niewinna gra rodzi konflikty, które niełatwo będzie zażegnać… czytaj więcej
Siedmioro długoletnich przyjaciół spotyka się na kolacji. Dla urozmaicenia wieczoru rozpoczynają zabawę polegającą na dzieleniu się między sobą treścią każdego SMS-a, e-maila lub rozmowy telefonicznej, jakie otrzymują w trakcie spotkania. Kiedy tym samym wiele tajemnic zaczyna wypływać na światło dzienne, niewinna gra rodzi konflikty, które niełatwo będzie zażegnać… czytaj więcej
Komedia / Sensacyjny | 118 min
Po sukcesie filmów "Duchy Inisherin" i "Trzy billboardy za Ebbing, Missouri" zdobywca Oscara Martin McDonagh powraca z najnowszym filmem, wielowarstwową czarną komedią pt. "Dziki Koń Dziewięć".
Krótko przed chilijskim zamachem stanu w 1973 roku agenci CIA Chris (dwukrotnie nominowany do Oscara® John Malkovich) i Lee (laureat Oscara® Sam Rockwell) zostają wysłani z Santiago na Wyspę Wielkanocną przez swojego przełożonego, MJ-a (Steve Buscemi). W cieniu majestatycznych posągów wyspy dwaj wieloletni partnerzy mierzą się z mrocznymi wydarzeniami z przeszłości i narastającymi politycznymi intrygami. Tymczasem spotkanie Chrisa z dwiema zbuntowanymi studentkami (Mariana Di Girolamo i Ailín Salas) sprawia, że misja w tym odległym rajskim zakątku zaczyna wymykać się spod kontroli.
"Dziki Koń Dziewięć" to pierwszy wspólny projekt Martina McDonagha oraz Johna Malkovicha, który za swoją niezwykłą kreację w tym filmie został nagrodzony za najlepszą rolę męską na tegorocznym Międzynarodowym Festiwalu Filmowym w Wenecji. czytaj więcej
Krótko przed chilijskim zamachem stanu w 1973 roku agenci CIA Chris (dwukrotnie nominowany do Oscara® John Malkovich) i Lee (laureat Oscara® Sam Rockwell) zostają wysłani z Santiago na Wyspę Wielkanocną przez swojego przełożonego, MJ-a (Steve Buscemi). W cieniu majestatycznych posągów wyspy dwaj wieloletni partnerzy mierzą się z mrocznymi wydarzeniami z przeszłości i narastającymi politycznymi intrygami. Tymczasem spotkanie Chrisa z dwiema zbuntowanymi studentkami (Mariana Di Girolamo i Ailín Salas) sprawia, że misja w tym odległym rajskim zakątku zaczyna wymykać się spod kontroli.
"Dziki Koń Dziewięć" to pierwszy wspólny projekt Martina McDonagha oraz Johna Malkovicha, który za swoją niezwykłą kreację w tym filmie został nagrodzony za najlepszą rolę męską na tegorocznym Międzynarodowym Festiwalu Filmowym w Wenecji. czytaj więcej
AKCJA, SCI-FI | 136 min
Wojna doszczętnie zniszczyła Japonię, a Godzilla pogrążyła ją jeszcze bardziej. Minęły dwa lata, a kraj musi zmierzyć się z ogromem tragedii i trudami odbudowy, by powrócić do normalnego życia.Gdy ludzkość w końcu przywyka do upragnionego pokoju na świecie, pojawia się nowe zagrożenie, a nadzieja pryska jak bańka mydlana.
Trzeciej szansy nie będzie. Wszystko kończy się tutaj. Do filmu Godzilla Minus Zero, projektu nakręconego dla IMAX, użyto cyfrowych kamer wysokiej rozdzielczości certyfikowanych przez IMAX, dostosowanych do jakości dźwięku i obrazu prezentowanej w kinach IMAX. Fani Godzilli doświadczą kolejnych przerażających wrażeń na zupełnie nowym poziomie, a GODZILLA MINUS ZERO to wydarzenie filmowe, którego nie można przegapić. czytaj więcej
Trzeciej szansy nie będzie. Wszystko kończy się tutaj. Do filmu Godzilla Minus Zero, projektu nakręconego dla IMAX, użyto cyfrowych kamer wysokiej rozdzielczości certyfikowanych przez IMAX, dostosowanych do jakości dźwięku i obrazu prezentowanej w kinach IMAX. Fani Godzilli doświadczą kolejnych przerażających wrażeń na zupełnie nowym poziomie, a GODZILLA MINUS ZERO to wydarzenie filmowe, którego nie można przegapić. czytaj więcej
Dramat | 112 min
Na odległej wyspie u wybrzeży chilijskiej Patagonii Silvia wiedzie samotne życie, utrzymując się z połowów i zbierania alg. Gdy przygarnia porzuconą suczkę Yuri, codzienność nabiera nowego rytmu. Więź z niesfornym zwierzęciem wypełnia pustkę pozostawioną przez niespełnione pragnienie macierzyństwa. Gdy Yuri zaczyna podążać za własnymi instynktami, kobieta musi zmierzyć się z tym, co wymyka się spod kontroli: zarówno w naturze, jak i w niej samej. W swoim najnowszym filmie Dominga Sotomayor (Od czwartku do niedzieli, 12. NH, Za późno, by umrzeć młodo, 18. NH) po raz kolejny wykazuje się wrażliwością i umiejętnością dostrzegania emocji ukrytych pod powierzchnią codziennych zdarzeń. Inspirowana powieścią Pilar Quintany La Perra jest opowieścią o samotności i pragnieniu oswojenia tego, co nieuchwytne. Pokazany w sekcji Piętnastka Reżyserów w Cannes film chilijskiej reżyserki zachwyca surowym pięknem, przekształcając kameralną historię w popis sił natury. Szum oceanu, wiatr i puste pejzaże wyspy zostają w pamięci na długo po zakończeniu seansu. Podczas tegorocznego festiwalu w Cannes La Perra została uhonorowana Nagrodą Palm Dog, czyli psią Złotą Palmą, która powędrowała do czworonożnej aktorki Yuri. czytaj więcej
dramat kostiumowy | 162 min
Dzieło Bolesława Prusa od blisko 140 lat rozpala emocje i wyobraźnię kolejnych pokoleń. Teraz ta ponadczasowa historia trafia na wielki ekran w nowej, spektakularnej, filmowej odsłonie.
„Lalka” to zrealizowana z ogromnym rozmachem superprodukcja i najbardziej gwiazdorski film w historii polskiego kina, gdzie pośród wielu wybitnych nazwisk, w rolach głównych występują: Marcin Dorociński jako Stanisław Wokulski, gwiazda „Chłopów” – Kamila Urzędowska jako Izabela Łęcka oraz powracający na wielki ekran po 16 latach Marek Kondrat w roli Ignacego Rzeckiego.
Nowa ekranizacja „Lalki” to opowiedziana ze współczesną wrażliwością przejmująca, uniwersalna historia o miłości i niespełnieniu, o aspiracjach i przemianie, o świecie, który właśnie się kończy. To film, który zdarza się raz na kilka dekad: epicki, pełen emocji, zrealizowany z imponującą scenografią, dopracowanymi w najdrobniejszych detalach kostiumami i charakteryzacją oraz prawdziwie gwiazdorską obsadą.
Za „Lalką” stoi zespół najlepszych twórców polskiego kina. Reżyserem filmu jest Maciej Kawalski, którego film “Niebezpieczni dżentelmeni” był uznany za jeden z najlepszych debiutów ostatnich lat. Autorem zdjęć jest Piotr Sobociński jr, jeden z najwybitniejszych operatorów swojego pokolenia, nadający filmowi wyjątkową emocjonalną głębię. Za scenografię odpowiadają Katarzyna Sobańska, Marcel Sławiński oraz Anna Mocny, tworząc historycznie wiarygodny świat epoki. Wyjątkowe, nadające bohaterom wyrazisty charakter kostiumy zaprojektowała Katarzyna Lewińska we współpracy z Tomaszem Ossolińskim. Całość dopełnia precyzyjna charakteryzacja Anety Brzozowskiej.
Warszawa końca XIX wieku. Serce Stanisława Wokulskiego (Marcin Dorociński) owładnięte jest szaloną miłością do Izabeli Łęckiej (Kamila Urzędowska). On, dzięki fortunie zdobytej na wojnie, powraca do kraju i postanawia wkroczyć do świata wyższych sfer, aby zdobyć rękę ukochanej. Ona jest olśniewająca i wyniosła, lecz mimo arystokratycznego pochodzenia zmaga się z widmem finansowej ruiny. U boku Wokulskiego stoi jego wierny przyjaciel – Ignacy Rzecki (Marek Kondrat), romantyk, który z nostalgią obserwuje, jak świat ideałów ustępuje miejsca społecznym aspiracjom i bezwzględnej grze interesów. Wokulski wkracza w labirynt arystokratycznych salonów, gdzie każdy gest może być początkiem intrygi, a każde słowo – zapowiedzią zdrady. Stający na jego drodze rywale, niespodziewane sojusze i dramatyczne wybory wystawią na próbę jego marzenia i wiarę w ludzi. To opowieść o miłosnym zauroczeniu, które zmienia losy bohaterów i zaciera granice między sercem a rozumem.
Po kilku dekadach „Lalka” wraca na wielki ekran, by na nowo poruszyć serca kilku pokoleń Polaków! To film, który wspólnie w kinie mogą zobaczyć nastolatki, z rodzicami, z dziadkami, a nawet pradziadkami i każde z nich coś odczuje, coś przeżyje, a potem jeszcze przez długi czas będą mogli o tym dyskutować. Praca nad takim filmem to dla wszystkich twórców prawdziwy zaszczyt! Dajemy z siebie absolutnie wszystko, żeby powstało coś specjalnego, pięknego i ważnego - Maciej Kawalski, reżyser czytaj więcej
„Lalka” to zrealizowana z ogromnym rozmachem superprodukcja i najbardziej gwiazdorski film w historii polskiego kina, gdzie pośród wielu wybitnych nazwisk, w rolach głównych występują: Marcin Dorociński jako Stanisław Wokulski, gwiazda „Chłopów” – Kamila Urzędowska jako Izabela Łęcka oraz powracający na wielki ekran po 16 latach Marek Kondrat w roli Ignacego Rzeckiego.
Nowa ekranizacja „Lalki” to opowiedziana ze współczesną wrażliwością przejmująca, uniwersalna historia o miłości i niespełnieniu, o aspiracjach i przemianie, o świecie, który właśnie się kończy. To film, który zdarza się raz na kilka dekad: epicki, pełen emocji, zrealizowany z imponującą scenografią, dopracowanymi w najdrobniejszych detalach kostiumami i charakteryzacją oraz prawdziwie gwiazdorską obsadą.
Za „Lalką” stoi zespół najlepszych twórców polskiego kina. Reżyserem filmu jest Maciej Kawalski, którego film “Niebezpieczni dżentelmeni” był uznany za jeden z najlepszych debiutów ostatnich lat. Autorem zdjęć jest Piotr Sobociński jr, jeden z najwybitniejszych operatorów swojego pokolenia, nadający filmowi wyjątkową emocjonalną głębię. Za scenografię odpowiadają Katarzyna Sobańska, Marcel Sławiński oraz Anna Mocny, tworząc historycznie wiarygodny świat epoki. Wyjątkowe, nadające bohaterom wyrazisty charakter kostiumy zaprojektowała Katarzyna Lewińska we współpracy z Tomaszem Ossolińskim. Całość dopełnia precyzyjna charakteryzacja Anety Brzozowskiej.
Warszawa końca XIX wieku. Serce Stanisława Wokulskiego (Marcin Dorociński) owładnięte jest szaloną miłością do Izabeli Łęckiej (Kamila Urzędowska). On, dzięki fortunie zdobytej na wojnie, powraca do kraju i postanawia wkroczyć do świata wyższych sfer, aby zdobyć rękę ukochanej. Ona jest olśniewająca i wyniosła, lecz mimo arystokratycznego pochodzenia zmaga się z widmem finansowej ruiny. U boku Wokulskiego stoi jego wierny przyjaciel – Ignacy Rzecki (Marek Kondrat), romantyk, który z nostalgią obserwuje, jak świat ideałów ustępuje miejsca społecznym aspiracjom i bezwzględnej grze interesów. Wokulski wkracza w labirynt arystokratycznych salonów, gdzie każdy gest może być początkiem intrygi, a każde słowo – zapowiedzią zdrady. Stający na jego drodze rywale, niespodziewane sojusze i dramatyczne wybory wystawią na próbę jego marzenia i wiarę w ludzi. To opowieść o miłosnym zauroczeniu, które zmienia losy bohaterów i zaciera granice między sercem a rozumem.
Po kilku dekadach „Lalka” wraca na wielki ekran, by na nowo poruszyć serca kilku pokoleń Polaków! To film, który wspólnie w kinie mogą zobaczyć nastolatki, z rodzicami, z dziadkami, a nawet pradziadkami i każde z nich coś odczuje, coś przeżyje, a potem jeszcze przez długi czas będą mogli o tym dyskutować. Praca nad takim filmem to dla wszystkich twórców prawdziwy zaszczyt! Dajemy z siebie absolutnie wszystko, żeby powstało coś specjalnego, pięknego i ważnego - Maciej Kawalski, reżyser czytaj więcej
125 min
HISTORIA WIELKIEJ MIŁOŚCI
On – żywiołowy, głośny, charyzmatyczny. Ona – odważna, delikatna, pełna ciepła. Bezgranicznie w sobie zakochani i przekonani, że razem mogą zmieniać świat – Jacek i Grażyna Kuroniowie. Rezygnują z prywatności, by oddać życie walce o wolność. Ich mieszkanie staje się „kwaterą główną” opozycji – miejscem spotkań ludzi gotowych ryzykować wszystko w imię lepszego jutra. Ale wielka idea oznacza też ogromną cenę: chwile intensywnej intymności przeplatają się z latami rozłąki, kiedy dzielą ich więzienne kraty. Wybuch stanu wojennego zmusza ich do podejmowania decyzji, których nikt nie chciałby podejmować. Czy w tak potwornie trudnych czasach, miłość może zwyciężyć? czytaj więcej
On – żywiołowy, głośny, charyzmatyczny. Ona – odważna, delikatna, pełna ciepła. Bezgranicznie w sobie zakochani i przekonani, że razem mogą zmieniać świat – Jacek i Grażyna Kuroniowie. Rezygnują z prywatności, by oddać życie walce o wolność. Ich mieszkanie staje się „kwaterą główną” opozycji – miejscem spotkań ludzi gotowych ryzykować wszystko w imię lepszego jutra. Ale wielka idea oznacza też ogromną cenę: chwile intensywnej intymności przeplatają się z latami rozłąki, kiedy dzielą ich więzienne kraty. Wybuch stanu wojennego zmusza ich do podejmowania decyzji, których nikt nie chciałby podejmować. Czy w tak potwornie trudnych czasach, miłość może zwyciężyć? czytaj więcej
Dramat | 141 min
Nikt nie wie znany w Polsce również jako Dziecięcy świat wraca do polskich kin!
Rodzina Fukushimów właśnie wprowadza się do nowego mieszkania. Keiko, matka 12-letniego chłopca imieniem Akira, przedstawia go najemcy jako swoje jedyne dziecko. Szybko jednak okazuje się, że zataiła istnienie innych dzieci – Kyōko (11), pragnącej uczyć się gry na fortepianie, energicznego i hałaśliwego urwisa Shigeru (6) oraz najmłodszej, pięcioletniej Yuki. Dlatego tylko Akira może wychodzić na zewnątrz, a żadne z dzieci nie uczęszcza do szkoły. Dwoje najstarszych dzieci z narastającym niepokojem obserwuje, jak powroty mamy „z pracy” trwają coraz dłużej. Kiedy Keiko zakochuje się kolejny raz, postanawia wyjechać na dłużej do swojego nowego chłopaka, zostawiając dzieci pod opieką najstarszego syna. I choć obiecuje, że wróci, znika na dobre, a Akira i jego rodzeństwo będą zmuszeni do samodzielnego przetrwania.
Hirokazu Koreeda, opowiadając tę historię, inspirował się prawdziwymi wydarzeniami, które miały miejsce pod koniec lat 80. w rejonie Sugamo (część Tokio). Jednak japoński reżyser nie pokazuje w „Nikt nie wie” taniej sensacji, sprawy stanowiącej świetną pożywkę dla brukowców. Zamiast tego próbuje uchwycić coś czystego i prawdziwego. W relacjach między rodzeństwem, w sposobie patrzenia na swoich bohaterów, w dojrzałości, której trzeba było nauczyć się zdecydowanie zbyt wcześnie. czytaj więcej
Rodzina Fukushimów właśnie wprowadza się do nowego mieszkania. Keiko, matka 12-letniego chłopca imieniem Akira, przedstawia go najemcy jako swoje jedyne dziecko. Szybko jednak okazuje się, że zataiła istnienie innych dzieci – Kyōko (11), pragnącej uczyć się gry na fortepianie, energicznego i hałaśliwego urwisa Shigeru (6) oraz najmłodszej, pięcioletniej Yuki. Dlatego tylko Akira może wychodzić na zewnątrz, a żadne z dzieci nie uczęszcza do szkoły. Dwoje najstarszych dzieci z narastającym niepokojem obserwuje, jak powroty mamy „z pracy” trwają coraz dłużej. Kiedy Keiko zakochuje się kolejny raz, postanawia wyjechać na dłużej do swojego nowego chłopaka, zostawiając dzieci pod opieką najstarszego syna. I choć obiecuje, że wróci, znika na dobre, a Akira i jego rodzeństwo będą zmuszeni do samodzielnego przetrwania.
Hirokazu Koreeda, opowiadając tę historię, inspirował się prawdziwymi wydarzeniami, które miały miejsce pod koniec lat 80. w rejonie Sugamo (część Tokio). Jednak japoński reżyser nie pokazuje w „Nikt nie wie” taniej sensacji, sprawy stanowiącej świetną pożywkę dla brukowców. Zamiast tego próbuje uchwycić coś czystego i prawdziwego. W relacjach między rodzeństwem, w sposobie patrzenia na swoich bohaterów, w dojrzałości, której trzeba było nauczyć się zdecydowanie zbyt wcześnie. czytaj więcej
