Bilety online

„Diamenty” to barwna, poruszająca opowieść o kobietach, ich marzeniach, sile i tajemnicach.

Lata 70., Rzym, pracownia krawiecka prowadzona przez dwie siostry, w której powstają niezwykle piękne i dopracowane kostiumy filmowe. To tu, między śmiechem a łzami, poznajemy namiętności, tęsknoty i lęki głównych bohaterek oraz ich współpracownic podzielających tę samą pasję do szycia. Włoski klimat, kolory, humor nadają lekkości głębokiej i mocnej opowieści o emocjach. Ten film to utkana ze wspomnień podróż, która pozwala poczuć siłę, wrażliwość i piękno ukryte w codziennych losach kobiet. To kino, które przypomina, że każda z nas jest ważna – niezależnie od tego, czy jest na scenie, czy za kulisami. Ferzan Özpetek, jeden z najbardziej wrażliwych reżyserów współczesnego kina, powraca z filmem pełnym czułości i pasji. Zbiera wokół siebie swoje ulubione aktorki (w tym Kasię Smutniak), oddając im hołd poprzez autentyczne, pełne życia role, tworząc historię, w której przenikają się rywalizacja i siostrzeństwo, pasja i pustka, śmiech i wzruszenie. czytaj więcej

Fabularny debiut Juliena Colonny poraża swoim surowym autentyzmem i znakomitymi, zniuansowanymi rolami. Pochodzącemu z Korsyki reżyserowi udało się zachować niezwykły balans pomiędzy trzymającym w napięciu kryminałem, skupionym wokół tematu zorganizowanej przestępczości, a intymnym portretem rozwijającej się relacji ojca i córki.

Korsyka, 1995 rok. Piętnastoletnia Lesia (w tej roli znakomita debiutantka Ghjuvanna Benedetti) jest przekonana o tym, że czeka ją beztroskie lato, ale rzeczywistość okazuje się zupełnie inna. Nieznajomy motocyklista zabiera ją nagle do odizolowanej willi, gdzie ukrywa się jej ojciec (charyzmatyczny Saveriu Santucci). Ze strzępów rozmów i medialnych relacji dziewczyna dowiaduje się o zamachu i śmierci prominentnego lokalnego polityka. Wkrótce okazuje się, że celem ataku był tak naprawdę ojciec Lesi.

Pierre-Paul uchodzi za szarą eminencję na wyspie i ma wpływ na wszystko, co na niej się dzieje. Mężczyzna od kilku lat poszukiwany jest też przez policję. Niedawne zdarzenia, które z czasem jeszcze eskalują, grożą wybuchem dużego konfliktu i zapisaniem krwawego rozdziału w historii wyspy. Mimo coraz bardziej napiętej atmosfery oraz grożącego niebezpieczeństwa Lesia nie ma zamiaru opuszczać ojca. czytaj więcej

Najbardziej wzruszający film tego lata w Kosmosie! Dramat poruszył zagraniczną publiczność i otrzymał nagrodę za najlepszy scenariusz podczas festiwalu filmowego Sundance.

Sorry, baby to niezależny projekt będący debiutem reżyserskim Evy Victor, która jest zarazem autorką scenariusza i odtwórczynią głównej roli. Film skupia się na życiu Agnes, młodej wykładowczyni literatury, która po trudnym doświadczeniu mierzy się z codziennością i próbuje odnaleźć równowagę psychiczną. Wsparcie znajduje w przyjaciółce Lydie (Naomi Ackie) oraz w nieśmiałym sąsiedzie Gavinie (Lucas Hedges). czytaj więcej

Jeden z najbardziej przyszłościowych hororów ostatnich lat w Kinie Kosmos! Australijsko-amerykańska produkcja sięga do korzeni body horroru i przetwarza na nowo znaną konwencję w brawurowym, groteskowym stylu przepełnionym... miłością. 

Przebój tegorocznego festiwalu Sundance przywołujący skojarzenia z kultową już Substancją. Tim i Millie (wyśmienici Dave Franco i Alison Brie, poza ekranem wzorowe małżeństwo) są razem od wielu lat. Tworzą nowoczesny związek, w którym on spełnia swoje marzenia o karierze muzyka, a ona zarabia na utrzymanie. Relacja zostaje jednak wystawiona na próbę – Millie zmienia pracę i wynajmuje dom na odludziu, podejmując decyzję za zawodowo nieogarniętego chłopaka, który dodatkowo przeżywa traumę po makabrycznej śmierci rodziców. Odseparowani od swoich przyjaciół i rodziny partnerzy stają się coraz bardziej nierozłączni. Dosłownie. Together mógłby wyjść spod ręki Davida Cronenberga, gdyby ten miał więcej poczucia humoru. Grając z tropami nawiedzonego domu i tajemniczej dziury w ziemi, uzupełnionymi o elementy body horroru, debiutujący w pełnym metrażu Michael Shanks pokazuje, jak zakręcone potrafią być relacje. Zrównoważone bycie razem niepostrzeżenie przeradza się w dominację albo – co gorsza – „zlanie w dwugłowego smoka”, hybrydę, w której zatraca się indywidualność i wolna wola jednostek. Odjechane, a jednak prawdziwe. (Autorka opisu filmu: Urszula Śniegowska) czytaj więcej

„Wściekłość” to współczesna, mocna reinterpretacja „Ryszarda III” Szekspira. To intensywne, odważne kino: doskonałe wizualnie, emocjonalnie mocne, poruszające aktualne tematy - migracji, gniewu, władzy i kobiecej sprawczości. Szekspirowskie frazy – raz zapożyczone, innym razem sparafrazowane – nabierają w nim nowego i zaskakującego znaczenia, a ożywiają je futurystyczne obrazy niczym z teledysku Daft Punk. Najnowszy film Burhana Qurbaniego to dramat gangsterski czystej wody, w którym zobaczymy m.in. znaną z „Sukcesji” Hiam Abbass. Film jest niemiecko-polsko-francuską koprodukcją.

Młoda kobieta z wpływowej rodziny staje do walki o władzę w wojnie gangów na przedmieściach Berlina. Rashida, najmłodsza córka wpływowego klanu, po kolejnej wojnie gangów, postanawia przejąć kontrolę nad berlińskim półświatkiem. Walcząc o dominację w męskim świecie, z determinacją pokonuje tych, którzy odważą się jej przeciwstawić. To historia o zdradzie i ambicjach, gdzie każdy ruch ma swoją cenę. czytaj więcej

Hank Thompson (Austin Butler) w liceum był znakomitym zawodnikiem baseballu. Niestety nie może już grać, ale wszystko inne układa się w jego życiu dobrze. Ma wspaniałą dziewczynę (Zoë Kravitz), jest barmanem w nowojorskiej knajpie, a jego ulubiona drużyna walczy o mistrzostwo.
Pewnego dnia sąsiad Russ (Matt Smith) prosi go, aby zajął się przez parę dni jego kotem. Nagle Hank na swojej drodze spotyka ekipę groźnych gangsterów. Wszyscy chcą go dorwać, ale Hank nie ma pojęcia dlaczego. Musi użyć całego swojego sprytu, aby pozostać przy życiu wystarczająco długo, aby dowiedzieć się o co chodzi…
Film Złodziej z przypadku został wyreżyserowany przez nominowanego do Oscara® Darrena Aronofsky’ego na podstawie książki Charliego Hustona. czytaj więcej