Bilety online

Andrea Arnold („American Honey”, „Fish Tank”) powraca z pełną buntowniczej energii, pulsującą muzyką opowieścią o kruchej sile młodości. „Bird”, rozpięty pomiędzy charyzmą Barry’ego Keoghana („Duchy Inisherin”, „Saltburn”), melancholią, jaką do filmu wnosi Franz Rogowski („Przejścia”, „Disco Boy”) i wolnym duchem debiutującej w kinie Nykiyi Adams, to popis reżyserskiej siły i odwagi jednej z najciekawszych reżyserek światowego kina.
12-letnia Bailey (Adams) mieszka z wytatuowanym od stóp do głów ojcem, Bugiem (Keoghan), i starszym bratem Hunterem w małym mieście na wschodzie Anglii. Mimo ciepłych uczuć i dobrych chęci niedojrzały Bug więcej czasu poświęca nowej partnerce i szukaniu pomysłów na zarabianie pieniędzy, niż swojej wrażliwej córce. Pozostawiona sama sobie, niezrozumiana przez otoczenie nastolatka zaprzyjaźnia się z nieznajomym, tytułowym Birdem (Rogowski). Ich letnia włóczęga w poszukiwaniu śladów przeszłości pozwoli Bailey rozwinąć skrzydła i uwierzyć w siebie.
„Bird”, którym zachwyciła się publiczność ubiegłorocznego festiwalu w Cannes, to czuły portret dojrzewania w nieprzyjaznym świecie. Bohaterom filmu Arnold, niezmordowanie poszukującym bliskości, bezpieczeństwa i miłości, kibicuje muzyka, za którą odpowiada kultowy brytyjski producent Burial. Dodatkowo na ścieżce dźwiękowej znalazły się przeboje takich zespołów jak Fontaines DC, Blur, The Verve, czy wczesny Coldplay. czytaj więcej

Film cenionego francuskiego reżysera to biograficzna opowieść, będąca rodzajem hołdu dla legendarnej artystki, a także historia podejmująca uniwersalne tematy. Od miłości, przez wolność i stanowienie o sobie, po kształtowanie publicznego wizerunku.
Sarah Bernhardt (w filmie wciela się w nią Sandrine Kiberlain) uchodzi za jedną z najważniejszych artystek swoich czasów. Nazywana była Boską Sarą, królową teatru, świętym potworem. W równej mierze powszechny podziw wzbudzał jej talent, niezwykła charyzma, co niecodzienne upodobania.

Widziano w niej pierwszą wielką gwiazdę, wokół której narosło też sporo legend. Właśnie pomiędzy legendą a fantazją rozciąga się ta biograficzna opowieść, a fabuła skoncentrowana jest wokół dwóch kluczowych, choć mało znanych epizodów z życia Bernhardt. Kobiety co rusz burzącej społeczne normy, która trwale zapisała się w historii nie tylko dzięki legendarnym aktorskim występom, ale też niezwykłej odwadze i osobowości. czytaj więcej

„Nasze Monte” to poruszająca opowieść o niezwykłej sztafecie, w której dziewiętnastu biegaczy wyrusza z Krakowa, by w zaledwie siedem dni dotrzeć na wzgórze Monte Cassino – pokonując 1800 kilometrów dzień i noc, bez przerwy. Ich bieg to hołd dla bohaterów jednej z najważniejszych bitew II wojny światowej. To film o wytrwałości, wspólnocie i pamięci. O pasji, która łączy sport ze szlachetnymi wartościami i historią. Uniwersalna historia, która inspiruje do działania i refleksji.
Film zdobył uznanie na arenie międzynarodowej, otrzymując:
- Nagrodę główną za najlepszy film sportowy na międzynarodowym festiwalu New York International Film Awards
- Tytuł zwycięzcy roku (Annual Winner) za Najlepszy Film Dokumentalny na finałach międzynarodowego festiwalu Robinson Film Awards w Neapolu czytaj więcej

Jest 2024 rok. Około 30 osób należących do jednej rodziny dowiaduje się, że wszyscy wkrótce odziedziczą duży dom, który stoi opuszczony od lat. Cztery z nich zostają wybrane, aby przeprowadzić inwentaryzację lokalu, to: Seb, Abdel, Céline i Guy. Połączeni ze sobą dalekim pokrewieństwem "kuzyni" odkrywają niezwykłe sekrety starego domostwa i trafiają na trop tajemniczej kobiety o imieniu Adèle, która w wieku 20 lat opuściła rodzinną Normandię i w 1895 roku udała się do przeżywającego rewolucję przemysłową i kulturową Paryża. Dzięki poznawaniu tej wyjątkowej historii, czwórka postaci ze współczesności odbędzie podróż w głąb własnego drzewa genealogicznego i umożliwi odkrycie niezwykłych momentów z końca XIX wieku, kiedy wynaleziono fotografię i narodził się impresjonizm.

To zderzenie dwóch epok, roku 2024 i 1895, będzie dla bohaterek i bohaterów narodzinami pięknej refleksji nad tym co w życiu jest naprawdę ważne. czytaj więcej

"Vinci 2" jest bezpośrednią kontynuacją kultowej komedii kryminalnej "Vinci" (2004). Akcja rozpoczyna się w 2024 roku. Cuma (Robert Więckiewicz) - ex złodziej sztuki - spędza emeryturę na andaluzyjskim wybrzeżu. Odwiedza go stary znajomy, paser Chudy (Mirosław Haniszewski), były współpracownik Grubego, proponując kolejny skok w Polsce.

Dla Cumy to nie tylko wyzwanie. To sprawa osobista. Wraca, żeby udowodnić, że nadal jest złodziejem numerem jeden. Żeby odzyskać szacunek. I wyrównać rachunki. Razem z dawnymi przyjaciółmi (Borys Szyc, Kamilla Baar, Jacek Król) i na nowo skompletowaną ekipą (Zofia Jastrzębska, Jan Sałasiński) Cuma wchodzi do gry na własnych zasadach. Plan? Prosty: ukraść to, co planują inni, i zrobić to lepiej. Szybko jednak wszystko zaczyna wymykać się spod kontroli. Problem w tym, że nikt nie gra tu czysto. Cuma trafia na celownik upartego gliny (Łukasz Simlat) i bezwzględnego agenta FBI, niegdyś komisarza Wilka (Marcin Dorociński), który wraca do Krakowa z nową misją i starymi porachunkami. Rozpoczyna się gra o najwyższą stawkę – pełna podstępów, zaskoczeń i mistrzowskich trików. czytaj więcej

Rezolutna pięciolatka i przyjaciele powracają w nowej odsłonie adaptacji uwielbianych książek Zofii Staneckiej i Marianny Oklejak!
Film,, Basia – mam swój świat” to seria krótkich animacji, przedstawiających przygody tytułowej bohaterki, rezolutnej pięciolatki. Dziewczynka przybliża najmłodszym dylematy, typowe dla wieku przedszkolnego: konflikty z rodzeństwem, niepokoje związane z wizytą u dentysty, rodzinne perypetie w podróży czy rozmaite wyzwania w budowaniu relacji rówieśniczych. Szósta seria przygód Basi to pretekst do porozmawiania z dziećmi o zdrowiu i tym, ja najdłużej je zachować.
Po filmie odbędą się warsztaty arteterapeutyczne prowadzone przez Agatę Kustwan. czytaj więcej

Filip, pozbawiony inspiracji kompozytor, zmuszony jest przyjąć do domu swoją siostrzenicę Simonę. To zbuntowana i ekscentryczna dziewczynka, której najlepszym przyjacielem jest skunks. Pomimo diametralnie różnych osobowości, Filip i Simone szybko odkrywają, że mogą potrzebować siebie nawzajem bardziej, niż początkowo sądzili. czytaj więcej

Ostatni taniec z brzytwą Michaela Madsena. 

Seans dedykowany pamięci zmarłego w lipcu tego roku aktora Michaela Madsena. Zaczynał jako aktor teatralny, uczeń Johna Malkovicha. Zasłynął rolami socjopatów w kinie akcji, m.in. w filmach „Ucieczka gangstera” i „Donnie Brasco”, ale zapamiętamy go przede wszystkim jako Jimmy'ego z „Thelmy i Louise” oraz jednego z ulubionych aktorów Quentina Tarantino, bez którego trudno wyobrazić sobie „Kill Billa”, „Nienawistną ósemkę” czy „Wściekłe psy” - to właśnie tym ostatnim filmem go pożegnamy.

Opis filmu:

Po nieudanym napadzie na sklep jubilerski kilku jego uczestników spotyka się w opuszczonym magazynie, by ustalić, kto zdradził policji ich plan. Wściekłe psy to nie znający się wzajemnie, najemni gangsterzy o "kolorowych" pseudonimach. Ich zleceniodawcami są Joe Cabot i jego syn Eddie. Prowadzone przez nich wewnętrzne śledztwo polega na rzucaniu wymyślnych przekleństw, wzajemnym oskarżaniu i torturowaniu porwanego policjanta.

Debiut Tarantino, który tym filmem nadaje ton całej kinematografii lat 90. Soczyste dialogi, precyzyjny scenariusz, wyraziste postaci, gra konwencjami i soundtrack opierający się utworach wygrzebanych z niebytu przez samego reżysera.

Pokaz z kopii odrestaurowanej, zorganizowany we współpracy z Kinem Nowe Horyzonty we Wrocławiu. czytaj więcej

Karsh, innowacyjny biznesmen i pogrążony w żałobie wdowiec, buduje urządzenie do komunikacji ze zmarłymi wewnątrz całunu pogrzebowego.
Trzy wyjątkowe pokazy w Kinie Komos: 12 sierpnia, 16 sierpnia i 25 sierpnia.

Najnowsze dzieło Davida Cronenberga nareszcie na polskich ekranach – mistrz body horroru i futurystycznej dewiacji powraca z osobistą historią o mężu próbującym zmierzyć się z żałobą po zmarłej żonie.
Film spolaryzował i oburzył publiczność zeszłorocznego festiwalu w Cannes, a kanadyjski reżyser dołożył kolejną cegiełkę do swego fascynującego uniwersum psychicznych i fizycznych skaz. czytaj więcej

W pierwszy weekend sierpnia w Kinie Kosmos król jest tylko jeden! Premierowo zagramy Życie Chucka, adaptację fantastycznej prozy Stephena Kinga z gwiazdorskim Tomem Hiddlestonem w roli głównej, a 1.08 przypomnimy absolutny klasyk: Skazanych na Shawshank w reżyserii Franka Darabonta, z Timem Robbinsem i Morganem Freemanem. Wszystkie widzki i wszystkich widzów, zarówno wielbicieli, jak i amatorów prozy Stephena Kinga oraz jej licznych ekranizacji, zapraszamy przed seansem do Stephen King Lounge. Przeniesiemy się tam do amerykańskiego Maine lat 80. i oddamy hołd największemu twórcy horrorów naszych czasów.

Życie Chucka: U progu końca świata Marty i Felicia próbują odbudować swoją relację i odkryć kim jest tajemniczy Chuck Krantz, którego uśmiechniętą twarz widzą na wszechobecnych billboardach. Czy jego los splata się jakoś z ich losem i jaki ma związek ze zbliżającą się katastrofą?

Historię Chucka poznajemy od końca, gdy stając w obliczu nieuchronnego, wyszukuje w pamięci chwile i zdarzenia, które nadawały jego życiu prawdziwy sens. To sprawy znane każdemu z nas, najprostsze, ktoś powiedziałby, że wręcz banalne, a jednak najwspanialsze. Miłość najbliższych, młodzieńcze marzenia, momenty szalonej zabawy, przyjaźnie, pasje i małe zwycięstwa odnoszone w codziennych zmaganiach z losem. Każdy z nas ma swój własny mały wszechświat, który trwa tyle co nasze życie, ale jego odbicia istnieją dalej we wszechświatach innych. czytaj więcej